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墨·展「一條河流」李思恩攝影作品巡展

點擊數：1087 更新時間：2019-06-14 18:07:46 來源: 廈門生活、逛路島_逛鷺島-【返回】

【標題：墨·展「一條河流」李思恩攝影作品巡展
時間：2019年06月21日~2019年06月30日每天10:00-18:00
類型：展覽
內容：

活動須知

請您自覺維護展廳環境，切勿大聲喧嘩哦

活動詳情

在2001年的時候開始喜歡攝影，自發的拍一些照片，騎著摩托車。那時候想去哪里就去，帶著耳機。攝影讓我學會新的觀察方式，看見河流流向大海，感受空氣中的氣息，安靜或者迷離，從熱愛變成了全身心的投入。

今天看這些照片大部分是10年前拍的，最早2002年，這么多年過去自己的內心一直在變化，從很多張照片中挑選了這些，大部分都是看起來覺得舒服的，以及部分現在還是有點不能理解當時為什么這樣拍，看起來有一點隱晦的。

近6年期間，我一直在經營木墨，2019年3月份，杭州二店開業。文亞籌備了一個個展，聊天中給她打氣，她反過來要求我接下來做一個攝影展。我當時以一種平靜的心態快速答應了她。

在一個多月的時間，我麻煩了王欣給我設計海報，還有同事幫我準備輸出，為這批照片畫上一個小小句號，就像一條河流看著它慢慢流向遠方。

（節選）

——李思恩

經過某處忽然覺得有什么需要回頭再看一下，多看一眼，往往是直覺的，延遲了的。看李思恩的作品就有這種需要回味一下的感覺，好像在這短暫的時滯之后才能意識的不確定的經驗——這種感覺無法被刻意操作，但符合我對李思恩作品的感受。并且，李思恩的不同系列作品有著隨時間軸的形式內容變化，但或多或少都有這種共同的特征。

他拍攝的景觀是他心中標記的有價值景觀，是某種因緣和合的重要時刻；而他的作品的“懸置”特征便是屬于他的“程式化”。李思恩作品中一貫性的技巧便是“懸置”。盡管他未必同意這種說法，但是從幾個系列的典型作品中，我發現了這種解讀方式。

不如換種說法，用李思恩自己的話來說吧：“就像一條河流看著它慢慢流向遠方”。

（節選）

——矯健 2019.4.8.九里

Q：小小

A：李思恩

Q:

您很早就開始拍攝了，您早期作品和現在的作品會有區別嗎？攝影的心態上有什么樣的變化呢？

A:

氣質上區別不大，開始從一種自發的方式介入到攝影之中，把攝影作為一種媒介來表達，在2011年之后我開始放棄了“攝影”，把相機當作一種工具來使用，會更加放下一些，比如出去走走，更多的是去感受環境觀察，或者純粹的放松，攝影變得不那么重要了。

Q:

您對于此次展出的作品，您個人是怎么解讀呢？

哪副作品是你覺的最能代表你的攝影作品的。

A:

就像自序所描述，看這些照片會感覺看鏡子中的自己。并沒有特別的喜好，或者哪張能代表什么。

Q:

對于[一條河流]這樣的展會名字，是您起的嗎？有怎樣的寓意呢？

A:

這是一個相對抽象的展覽名字，包含了一些難以描述的情感，就像時間，很畫面感。

Q:

舉辦攝影展對您個人而言是一種什么樣的意義。

A:

我覺得不太有特別意義，更像一個句號，表示告一段落，或者明年后年有自己拿的出去照片可以再繼續下去